Как нарисовать мозг

Объедините линию и светотень

Линия и светотень работают вместе, создавая форму лица. Светотень относится к яркости/темноте цвета или тона. Одно лишь рисование светотеневых областей гарантировано научит художника понимать объемность формы и закономерности расположения света на объекте. Рисование линий в свою очередь научит наблюдать, оценивать и планировать. Знания, полученные при рисовании линий, помогают художнику принимать решения о границах каждой области тона в процессе создания светотеней. При рисовании портретов свет и тень преобразуются из простых плоскостей и фигур в детальные вариации светотеневых значений и линий.

Что означают неосознанные рисунки?

Объекты и предметы

Итак, что именно вы рисуете?

Животные

Те, кто рисует животных, как правило, очень чувствительны к любым живым существам. Вид животного, которого человек рисует говорит о его настроении, а, зачастую, и о типе личности, которой он хотел бы обладать.  

Рисунки маленьких, слабых и пассивных животных свидетельствуют о медлительности, отсутствии уверенности в себе, а также о том, что человек скорее интроверт. Изображения агрессивных животных говорят о самоуверенности, забавные и милые животные – это игривый характер рисующего, а медленные животные – это наглая, созерцательная личность.

Отдельно стоит сказать о слоне. Он мощный и доминирующий, демонстрирует внутреннюю силу человека, которая может преодолеть любое препятствие. Рисующие слона часто весёлые и немного озорные личности.

Стрелы

Стрелы – это драйв и высокая степень мотивации. Эти люди агрессивно амбициозны.

Цепи

Цепи, как правило, говорят о наличии у человека чувства ограничения, особенно в отношениях или на работе. Ограничения могут относиться и к убеждениями человека, которые не позволяют ему делать то, что хочется. Если на рисунке в каком-то из звеньев цепи появляется человек, то это свидетельствует об очень напряжённом состоянии.

Круги

Круги – это необходимость найти единство и мир. Они могут указывать на человека, который пытается собрать все детали паззла и всё понять.

Они также могут говорить о сильном интуитивном чувстве того, что частички паззла должны сложиться именно так, чтобы сформировать нечто целое

Неважно, относится ли это к отношениям или к жизни вообще

Круги также символизируют более лёгкие чувства по сравнению с углами. Они связаны с общительностью, разговорчивостью, дружелюбием, а также с желанием быть гибким и любящим.

Шаги

Метод 1 из 3:

Художественный вариант

1. 1

   Начните с рисования полумесяцев. Нарисуйте большой контур церебрального кортекса и добавьте небольшой полукруг для правой нижней части мозжечка.

2. 2

   Нарисуйте извилины на левой стороне мозга.

3. 3

   Нарисуйте правую сторону такими же линиями.

4. 4

   На маленьких участках или на мозжечке линии должны быть тонкими и компактными.

5. 5

   Нарисуйте позвоночник или нижнюю часть мозга.

6. 6

   Обведите рисунок ручкой или маркером. Сотрите линии наброска, чтобы рисунок был чистым.

7. 7

   Раскрасьте рисунок по желанию. Вы закончили.

Метод 2 из 3:

Анатомически точный вариант

1. 1

   Изучите разные участки мозга.

2. 2

   Найдите изображение мозга и разберитесь в расположении разных участков.

3. 3

   Нарисуйте кривую в форме верхней части яйца (в длину).

4. 4

   Проведите тонкую линию под ней, чтобы контур выглядел как вытянутый полукруг. Полукруг обозначает лобную долю, теменную и затылочную.

5. 5

   Нарисуйте небольшую выпуклость внизу, менее половины овала в длину. Это мозжечок.

6. 6

   Нарисуйте продолговатый мозг и варолиев мост. Варолиев мост — это небольшой круглый участок перед мозжечком. Продолговатый мозг выходит из варолиева моста по диагонали к позвоночнику.

7. 7

   Нарисуйте длинный овал, расположенный под небольшим углом над мозжечком и перекрывающий его. Это височная доля.

8. 8

   Посмотрите на рисунок справа и добавьте детали.

Метод 3 из 3:

Мультипликационный вариант

1. 1

   Нарисуйте овальный контур. Задайте размер рисунка, сделав овал больше или меньше в зависимости от потребностей.

2. 2

   Нарисуйте кривую, идущую вниз, к центру овала. Кривая должна выходить слева и пересекать овал на другую сторону.

3. 3

   Нарисуйте извилины на поверхности овала. Это придаст мозгу узнаваемую текстуру.

4. 4

   Нарисуйте волнистый позвоночник в нижней части мозга. Позвоночник соединяет мозг с остальными частями тела.

5. 5

   Дополните рисунок деталями, изобразив робота.

Бытовые упражнения на развитие когнитивных способностей

Эти упражнениям можно делать без отрыва от естественного хода жизни, добавляя новые, порой пикантные условия. Они тренирует ориентирование на местности, равновесие, все виды восприятия и бонусом увеличивают объем памяти.

1. Назначьте день темноты: принимайте душ, кушайте, убирайтесь без света.
2. Смотрите видеоролики без изображения или с изображением, но без звука.
3. Если есть ребенок, проверьте у него домашнее задание (+1000 к выносливости).
4. Давайте название каждому видео, которое смотрите. Обобщайте весь смысл в одном слове. Придумывайте названия магазинам и учреждениям, рядом с которыми ходите. Не повторяйтесь.
5. Ориентируйтесь по городу без карты, выдумывайте незнакомые маршруты.

Какие материалы потребуются?

Во время очных мастер классах все материалы выдают бесплатно. Обычно для арт-терапии используют:

• Бумагу. Так как иногда создание изображения происходит нетипичными инструментами, пальцами, надо использовать плотные материалы под акварель, холст. Обычно хватает бумаги формата А3, А4;
• Кисти. Часто используют круглые кисточки из сибирской белки, щетины. Допустимо использовать синтетические, главное — иметь разнообразие размеров, плотностей;
• Гуашь или масло. Материалы удобно смешивать, еще они необычно ложатся. К стандартному набору красок добавляются белила;
• Мастихин. Небольшой металлический инструмент используется при масляной живописи. Он удаляет остатки краски прямо с холста, размешивает оттенки. Если пока создание картинок дается ребенку тяжело, мастихин не потребуется;
• Палитру. Палитра нужна ради выведения цветов. Набор цветов должен быть небольшим. Художник сам учится чувствовать оттенки, создавать краски необходимых тонов вручную;
• Марлю. Марлевая тряпочка устраняет ненужное масло или гуашь, создает необычные объемные текстуры прямо на холсте;
• Воду. Стаканчик необходим ради очистки кисти. Если использовать гуашь разных оттенков, придется регулярно его очищать.

Видео мастер класс — как нарисовать цветы за 3 минуты

Рисуем пейзаж поэтапно

Дети часто начинают рисовать пейзажи и без подсказок взрослых. Но как их предлагают создавать преподаватели интуитивного рисования? Обычно — гуашью. И с применением всей детской фантазии!

Чтобы создать такую картинку по правилам интуитивного творчества, надо:

• Загрунтовать бумагу белой гуашью;
• Нанести пастельные цвета. Сверху идут светлые оттенки, а к низу — холодные, более насыщенные;
• Растушевать все, создавая плавные переходы между тонами;
• Нанести сверху синюю краску, размыть к низу белым;
• Нарисовать горы поверх синей части — подойдут фиолетовый, синий, оттенки голубого;
• Перед горами изобразить деревья, немного подкручивая веточки к верху;
• Затемнить стволы деревьев спереди, создавая перспективу;
• Прорисовать зелень под деревьями, чтобы позади она смотрелась блекло;
• Выписать листву, подчеркнуть объем деревьев светлыми красками, торцом кисточки.

При желании можно заменить деревья цветами. Или холмами, деревушками, волшебными существами, которых выдумал маленький творец. При интуитивном рисовании нет строгих правил, поэтому оно нравится юным художникам.

Помочь создать другую версию горного пейзажа может видео урок.

Рисование губкой и ватными палочками

Описание

Одна из самых ярких нетрадиционных техник – рисование губкой и ватными палочками.

Поролоновая губка опускается в краску, потом ею наносят отпечатки, создающие фактурность предметов: кроны деревьев, животные, облака.

Или как вариант краска набирается на связку ватных палочек, и точечно рисуются изображения: ель, чайник, ветки рябины или сирень.

Рисуем сирень ватными палочками (урок для данной картины)

Примеры

Губкой удобно передавать шероховатость изображения, пушистость, объемность. Отлично выглядят геометрические фигуры, например, квадраты. Лучше всего использовать гуашь.

Ватными палочками хорошо получаются мелкие круглые предметы: одуванчики, ромашки, снежинки.

Какие нужны материалы

Для успешного применения этой техники понадобятся:

• гуашь или акварель;
• стакан с водой;
• ватные палочки;
• губка или части губки.

Дополнительно можно взять тарелку, в которую будет наливаться краска, и бумажные салфетки.

Инструкция и видео

На видео художник рисует сначала толстой кистью контур дерева и более тонкой — ветки.

https://youtube.com/watch?v=XRXHNJSdRNg

Затем берет губку, макает ее в краску и делает объемную крону. В завершении – ватными палочками рисует снег.

Рисование железной губкой

Еще один очень интересный способ  создания оригинальной картины. Вместо мягкой губки возьмите железный скрубер. Точечными движениями меняйте текстуру уже нанесенного слоя красок или создавайте новый цветовой слой, как это делает автор следующего урока.

В данном случае автор сначала наносит на холст акриловые краски, распределяет их кисточкой и уже затем работает железной губкой. Урок подходит для новичков, а его результат способен вдохновить каждого! Попробуйте и у вас все обязательно получится.

Как нарисовать выразительный портрет

Нарисуйте фигуры

(Изображение предоставлено: Оливером Сином)

Используйте виноградный уголь, чтобы обозначить положение головы, отметив верхнюю, нижнюю и боковые границы прямыми линиями. Прямые линии позволяют вам наблюдать за объектом в целом и исследовать взаимосвязи между ключевыми блоками, чтобы вы могли точно очертить их на бумаге.

Нарисуйте шар для черепа и U-образную форму для челюсти. Проведите вертикальную линию вдоль лица так, чтобы она пересекалась с горизонтальной линией бровей. Определите и разделите голову на три части: от линии роста волос до бровей, от бровей до носа и от носа до подбородка. Нижняя губа находится на полпути между носом и подбородком. Избегайте детализации линий — просто наметьте общие пропорции головы.

Продолжайте использовать прямые линии, чтобы обозначить большие теневые области, такие как глазницы. Я обычно начинаю с формы глазниц, затем рисую основу формы носа, а после форму рта. Обозначьте примерные формы контура головы и отметьте брови

Обратите внимание на форму нижней плоскости подбородка, которая укорачивается из-за угла расположения головы

Определите плоскости

(Изображение предоставлено: Оливером Сином)

Продолжайте обозначать форму уха, которая совпадает с линией бровей и нижней частью носа. Наметьте прямые линии лба, скул, носа и подбородка. Изучите пропорции и отношения фигур друг к другу. На данный момент избегайте добавления таких деталей, как зрачки и ноздри.

Используйте линии, чтобы обозначить области тени и места пересечения плоскостей. Например, переднюю часть, бока и наклон лба, а также переднюю часть, крылья и основание носа. Отметьте форму и положение надбровных дуг, скул, височных костей, подбородка и челюсти. Рассматривайте этот рисунок как план. Используйте широкую сторону угля виноградной лозы, чтобы набросать значения светотеней. Помните, что все объекты имеют светлые, средние и темные значения при воздействии света. Заштрихуйте теневые области головы, такие как глазницы, и переходите к более темным участкам

Тренируйте глаза, чтобы объединять тени, не акцентируя внимание на детализации элементов лица. Вы можете сделать рисунок менее текстурным, растушевывая поверхность кончиками пальцев или палочкой для растушевки

Приступайте к детализации

(Изображение предоставлено: Оливером Сином)

Еще раз изучите фигуры обращая внимание на штрихи, чтобы края имели нужную твердость либо мягкость. Везде, где вы добавляете детали, сначала закрасьте всю область, затем выделите блики ластиком, а после используйте угольный карандаш, чтобы подчеркнуть тени

Морщинки могут обогатить рисунок текстурой и деталями. Они должны соответствовать форме черт лица сильно не выделяясь. Сосредоточьтесь на том, чтобы создать впечатление наличия морщин, а не прорисовывать каждую.

Перед завершением процесса перепроверьте светлые, средние и темные оттенки, а также края лица. Каждое из этих трех значений должно иметь градацию трех дополнительных оттенков включая блики. Широкий диапазон светотеневых значений должен соответствовать форме, делая ее объемной. Края ни в коем случае не формируют одну непрерывную линию, сделайте их гармоничными. Они должны варьироваться в зависимости от пространственного соотношения.

Подчеркните границу между светлым и темным оттенками на подбородке, чтобы сделать его более твердым и мягко передать структуру и текстуру. Последним шагом создания портрета является усиление темных участков с использованием ивового угля.

Как нарисовать фигуру человека: лайфхаки

Чтобы наброски становились лучше день ото дня, нужно постоянно развивать навык. Приобретите несколько книг по скетчингу и рисованию, анатомии для художников. Если вам интересны исключительно наброски людей, рекомендуем книгу итальянского художника Джованни Чиварди «Рисование фигуры человека».

Сделать рисунки более интересными поможет работа над деталями

Уделяйте внимание частям тела — так делают художники, чтобы найти лучший ракурс

Чтобы придать своим рисункам динамичность, экспериментируйте с позами — необычная поза всегда привлекает внимание и делает набросок более запоминающимся

Посвятите один вечер тому, чтобы разобраться с карандашами, которые различаются по степени мягкости. Существует несколько систем обозначения жесткости, но чаще всего встречается европейская шкала.

F — средний тон между H и HB.

Цифры, которые часто стоят перед буквой, обозначают степень мягкости или твердости. Например, 4B в четыре раза мягче, чем B, а 2H в два раза тверже, чем обычный H.

Чаще всего для создания наброска используется карандаш HB, им удобно прорисовывать основу и создавать тени. Для создания акцентов, прорисовки более темных линий и теней используются мягкие карандаши — 2B и мягче.

Развивайте наблюдательность — отмечайте, как люди стоят, сидят или ходят. Главный секрет успеха набросков — естественность и реализм. Наблюдайте за работой профессиональных художников, тем более, что в эпоху интернета найти руководства и уроки несложно.

Если у вас не получается какая-то деталь, например, руки — с ними всегда много проблем, изучите, как их рисуют другие. Найдите фотографии и готовые рисунки рук, а лучше всего — процесс создания наброска.

Ищите свой стиль — совсем не обязательно рисовать фотореалистично. Есть много успешных иллюстраторов, выработавших свою технику создания набросков. Один из примеров — Jae Suk Kim, в портфолио которого можно найти коллаборации с Mercedes-Benz Fashion Week Russia, Michael Kors, Dior и другими известными брендами.

Используйте каждую свободную минуту для практики — нарисовав бесчисленное количество не очень удачных набросков, вы рано или поздно увидите свои ошибки и сможете стать лучше. Главное — уверенность в собственных силах и стремление к мечте.

Учиться рисовать самостоятельно и гадать, как нарисовать набросок человека или основу для визуализации очень сложно. Если вы встали на этот путь, придется продираться сквозь собственные ошибки, но есть путь проще: записаться на курс «Скетчинг для дизайнеров», где за четыре месяца вы научитесь рисовать отличные наброски.

Шаг 1. Начнем рисование головы с простой схемы. Нарисуем два овала. Передний овал — это лицо. Задний затылок, голова. Проведем две линии — одну по середине лица, другую по середине глаз. Шаг 2. разделим лицевую часть на три ровные части. По 1-ой будет проходить подбородок, по 2-ой основание носа, по 3-ей линия бровей, 4-ая линия лба. Шаг 3. В серединной части нарисуем нос и глаза. Не забываем соблюдать линию симметрии лица. Шаг 4. Рисуем губы. Уголки губ начинаются там где проходит середина глаз. Шаг 5. Рисуем контур лица. Шаг 6. Рисуем волосы и ухо. Шаг 7. Рисуем тени.

Ваш комментарий Отменить ответ

• Контакты
• Карта сайта
• Рисунки наших читателей

2019 Рисунки карандашом поэтапно ( по шагам ) — сайт для тех, кто хочет красиво научиться рисовать.

Копирование и распространение информации возможно только с письменного разрешения редакции и наличия активной гиперссылки.

Немного лирики

Рисование — это навык, который развивается по мере практики. Вы не одиноки, когда думаете, что вы ужасны в рисовании! Все великие художники начинали с рисования фигур в виде палок, подобных этой:

Причина, по которой они пошли дальше от этих так называемых «фигур-палок» к чему-то гораздо большему, заключается в том, что у них было ненасытное желание рисовать всё лучше и лучше с каждым новым прикосновением карандаша к бумаге. Это желание отделило их от остальных, и это единственная причина, по которой они стали успешны.

Прежде всего, тот факт, что вы решили посвятить свое время улучшению навыков рисования — это уже большое достижение

Почему спросите вы? Это действительно важно, потому что в искусстве и творчестве должны присутствовать страсть, интерес, любопытство и самоотверженность, без которых процесс обучения не будет столь эффективным

Так что в вашем случае самое большое препятствие уже позади, и вы можете начать рисовать, наблюдая за вещами вокруг вас! Вот как все просто!

Следующие шаги, которые я собираюсь предложить, должны помочь вам обрести желаемые навыки рисования, а также покажут вам путь, через который придется пройти ради желания стать художником.

Но прежде чем слепо следовать нижеприведенному пути, всегда помните, что вы свободны выбирать свой собственный уникальный путь — путь, который подходит именно вам. Реальная задача — регулярно практиковаться с намерением учиться, поэтому не имеет значения с чего вы начнете ваш путь в рисовании.

Обратите внимание, что каждый шаг, упомянутый ниже, может занять недели, месяцы или даже годы, чтобы достигнуть в нем совершенства. Все зависит от того, насколько действительно хочется улучшить свои навыки и сколько усилий вы готовы приложить

Давайте начнем!

Упражнение на развитие вкусового и обонятельного восприятия

Упражнения задействуют нижнюю часть теменной доли, а также влияют на лимбическую систему, которая регулирует эмоции, память. Так что в процессе выполнения вы получите не только новые нейроны, но и хорошее настроение.

1. Придумайте и приготовьте блюдо, в котором содержится максимальное количество ингредиентов и которое вы не пробовали.
2. Закажите неизвестное блюдо в кафе и угадайте составляющие: сначала по запаху, потом по вкусу. Если вам по душе жидкие состояния, закажите коктейль и повторите процедуру.
3. Выйдите на улицу и понюхайте предметы, которые видели, но не обоняли: забор, вывеску на кафе, чайник в офисе. Соотнесите в голове запахи неживой природы с уже знакомыми запахами любого характера. После понюхайте растения, животных, птиц. Делайте это, если нет аллергии и вы уверены в безопасности взаимодействия с объектом живой природы.
4. Дайте как можно больше определений запахов привычных вещей: лук – горький, резкий, противный и пр.
5. Сравните запахи объектов из одной видовой группы: духи с духами, травы с травами, котов с котами. Чем они различаются? Найдите большое количество различий.

Пропорции головы человека. Простой метод построения

Лицо, конечно же, наиболее выразительная часть тела. Вот простой метод построения, который поможет вам увидеть из каких простых форм состоит голова. Средние пропорции человеческой головы показаны на рисунке ниже. Высота головы примерно такая же, как и ее ширина при взгляде сбоку, поэтому в профиль она вписывается в квадрат. При взгляде спереди, ширина головы гораздо меньше, чем ее высота.

Начните с рисования головы в профиль. Нарисуйте круг для черепа, а затем добавьте две линии на передней части лица, чтобы обозначить челюсть, как показано на картинке выше.

Самой распространенной ошибкой новичков при изображении головы является то, что голова кажется плоской. Поэтому, как можно скорее, попробуйте нарисовать вид головы в три четверти, стремясь отобразить округлость и основательность форм. Используйте светлые опорные линии, чтобы обозначить центральную линию лица и положение глаз. На рисунке показано довольно бесхарактерное лицо, но на данном этапе главное понять основные формы. Лица людей отличаются от усредненного образца во многих отношениях, как именно, будет подробно обсуждаться в следующих уроках. Эти рисунки представляют собой первый шаг. Если вы нарисуете сотни этих упрощенных голов, вы придете к пониманию всех тонкостей рельефа человеческого лица и будете в состоянии наполнить свои рисунки жизнью и характером.

Наиболее важно понять, что лицо не просто плоская поверхность с наложенным на нее деталями. Чтобы рисовать лица успешно, вы должны понимать трехмерную форму поверхности — вот почему мы начали с бесхарактерного среднестатистического лица, которое может принадлежать как мужчине, так и женщине

Если вы посмотрите на туманную газетную фотографию толпы ниже, то вы увидите, что каждое лицо отличается от остальных только отображением света и тени на нем, а не формами глаз или губ. Если вы можете представить себе лицо как шаблон, в этом случае вы избежите распространенной ошибки создания безжизненных механизмов глаз, носов и ртов, неразличимых друг от друга. Поэтому практикуйте рисование шаблона лица с добавлением света и тени, пока вы полностью не поймете его форму. На изображениях выше показаны несколько базовых форм лица и головы под разным углом

Еще раз повторюсь, сейчас важно, чтобы вы понимали реальную форму поверхности, а не просто план

В статье использовались материалы книги Ron Tiner «Figure Drawing without a model».

Этой статьей мы открываем цикл о том, как научиться рисовать аниме-персонажа с нуля. Ниже мы покажем, как нарисовать аниме-голову поэтапно с различных ракурсов. Все основные моменты рассмотрены достаточно подробно, с картинками и объяснениями, поэтому это руководство хорошо подойдет для начинающих.

Оценка рисунка с психологической точки зрения

Интернет изобилует статьями о том, как можно трактовать детские рисунки, однако, не стоит доверять всему, что

Вы прочитаете об этом.

Например, считается, что использование негативных и мрачных цветов говорит о подавленности ребёнка, а ярких и светлых тонов о том, что он оптимист.

НО

Трактовать детские рисунки может только психолог при личной встрече с комментариями самого ребёнка.

Например, нарисованная маленькая фигурка ребенка на фоне больших взрослых не всегда будет означать, что ребенок чувствует себя униженным, возможно юный гений просто осваивает пропорции — он же видит себя рядом с родителями в зеркале.

Если что-то в рисунке ребенка Вам не нравится или вызывает опасения — лучше поговорить с детским психологом, а не надумывать разные ужасы.

Как нарисовать Мортиса поэтапно

• Шаг 1

  Для начала изобразите волосы Мортиса.

• Шаг 2

  Нарисуйте боковые пряди, уши и подбородок.

• Шаг 3

  Изобразите глаза, нос, брови, губы и скулы.

• Шаг 4

  Нарисуйте манишку, с символом летучей мыши.

• Шаг 5

  Изобразите руки и оружие.

• Шаг 6

  Нарисуйте нижнюю часть туловища и ноги.

• Шаг 7

  Завершите набросок, нарисовав контур плаща.

• Шаг 8

  Обведите набросок при помощи черного маркера, лишние линии от карандаша сотрите ластиком.

• Шаг 9

  Бежевой гуашью затонируйте участки кожи.

• Шаг 10

  Раскрасьте волосы бравлера.

• Шаг 11

  Коричневой и серой гуашью раскрасьте оружие.

• Шаг 12

  Серой и черной краской затонируйте плащ.

• Шаг 13

  Розовой и фиолетовой краской раскрасьте летучую мышь на груди и кофту и манжеты на рукавах.

• Шаг 14

  Раскрасьте фонарь и брюки с обувью.

• Шаг 15

  Обычный Мортис из Бравл Старс готов, по желанию сделайте фон.

Автор урока: tokarevaS

Что такое правополушарное рисование

Лауреат Нобелевской премии Роджер Сперри считал, что полушария головного мозга имеют «функциональную специализацию». Левое отвечает за математические вычисления, логику. У большинства взрослых оно доминирует, так как в обществе принято полагаться на разум, а не на чувства. Правое полушарие — образное, творческое, отвечает за восприятие цвета, сопоставление размеров и перспективы предметов.

Теория доктора Сперри легла в основу метода правополушарного рисования, который в конце 1970-х годов разработала преподавательница искусства, доктор наук Бетти Эдвардс. Работу левого полушария она назвала «Л-режимом», а правого — «П-режимом».

Правополушарное рисование — это художественное творчество в «П-режиме». Это когда правое полушарие головного мозга получает главенствующую роль, а активность левого намеренно подавляется.

Диагностика с помощью древа

Изображение растения можно использовать для анализа подсознания

Чтобы понять свое душевное состояние и неосознанные проблемы, необходимо обращать внимание на:

Цвет. Чем больше темных оттенков, тем больше душевных проблем. Однако избыточно яркие цвета — тоже признак неблагополучия. Обилие красного может свидетельствовать о гневе, нерастраченном сексуальном потенциале. Большое количество ярко-желтого или ярко-зеленого с примесью желтого указывает на зависть, от которой страдает человек.
Размеры. Чем большее пространство на листе бумаги занимает дерево, тем увереннее и раскрепощеннее чувствует себя человек. На таком рисунке часто можно увидеть не только древо, но и почву — символ уверенности в завтрашнем дне. Небольших размеров растение, не прикрепленное к земле, указывает на неуверенность в себе и недоверие к окружающему миру. Нарисовавший его не имеет жизненных ориентиров.
Дополнительные элементы

Нужно обратить внимание на те фигуры, которые получились при пересечении линий во время рисования. Зная принципы нейрографики, можно расшифровать эти символы

Круг — замкнутость на себе или уход от конфликтов. Изображение квадрата указывает на стабильность, в некоторых случаях переходящую в стагнацию. Треугольник — острая проблема, требующая безотлагательного решения, и одновременно энергия.

Обращать внимание необходимо не только на сами символы, но и их местонахождение. Геометрические фигуры на корнях или в нижней части ствола указывают на застарелые, своевременно не решенные проблемы

Чем выше расположен символ, тем больше актуальность проблемы. Фигуры, расположенные в верхней части ствола или на кроне, указывают на то, что беспокоит человека в текущий момент.

Анатомия в рисовании головы фото

Шаг 1
Когда изучаешь мышцы лица, рекомендуется встать перед зеркалом и посмотреть на то, как они работают. По отражению в зеркале и по этим рисункам ты узнаешь очень много нового о выражениях лица, и каков их механизм

Удели должное внимание мышцам шеи, потому как обычно голову рисуют на шее. Две диагонально расположенные мышцы, которые поворачивают голову, прикреплены к черепу сразу за ушами и к грудной кости, которая находится между двумя ключицами

Две крепкие мышцы прикреплены к затылочной части головы ближе к основанию черепа. Они держат голову прямо или наклоняют ее. Голова опускается вперед в большинстве случаев под тяжестью своего собственного веса.
Эти знания помогут тебе великолепно рисовать голову.