7 лучших советов по акриловой живописи для художников

Какие бывают акриловые краски

Поэкспериментируйте с разными марками красок, чтобы понять, какие из них вам нравится больше всего.

Здесь мы используем серию акриловых красок «GOLDEN Heavy Body», они имеют маслянистую текстуру и могут разбавляться большим количеством воды. Это акриловые краски густой консистенции, не содержащие наполнителей, загустителей, матирующих веществ и добавок, которые негативно влияют на цвет и свойства красок. Мы рекомендуем поэкспериментировать с разными марками красок, чтобы понять, какие из них вам нравится больше всего. Будьте осторожны при разбавлении акриловой краски водой, не добавляйте ее слишком много.

Для техник акриловой живописи, представленных в этой статье, можно использовать краски любой фирмы, при условии, что они густой консистенции.

Свойства акриловой краски

А криловая краска для стен сделана на основе воды. После нанесения состава на поверхность, вода начинает высыхать, а на стене образуется прочная пленка. Она влагоустойчивая и паропроницаемая, это значит, что стены будут дышать, микроклимат внутри не ухудшится.

Характеристики и свойства краски:

  1. Устойчивость к загрязнениям. Если поверхность испачкается, поверхность можно очистить влажной тряпкой.
  2. Универсальность. Используется для обработки железобетона, металла, штукатурки, пластика, дерева и других поверхностей. При нанесении краски по штукатурке, обязательно убедиться, что поверхность выровнена.
  3. Устойчивость к влаге. Первозданный вид покрытия не будет испорчен, стену можно протирать влажной тряпкой. Это не повлияет на качество поверхности.
  4. Быстрое высыхание. Вода очень быстро испаряется после нанесения. Это зависит от температуры внутри и других факторов. Примерно через 2 часа можно приступать к нанесению второго слоя.
  5. Отличная укрывистость. Акриловая краска, качественная, для стен и потолков может скрыть с мелкие дефекты покрытия, замаскировать трещинки и ямки, глубиной до 0,6 мм. Достаточно нанести всего 2 слоя лакокрасочного материала, чтобы устранить их.
  6. Устойчивость к ультафилетовым лучам. Она защитит стены и потолок, а сама не будет выцветать длительный период.
  7. Не боится перепадов температур поэтому ее используют на кухне и в подобных помещения.
  8. Экологически чистая. В составе отсутствует разбавитель для акриловых красок, и если не использовать подобные растворители, то лакокрасочный материал пригоден для детской.
  9. Не имеет запаха, является гипоаллергенной.
  10. Экономичность. Расход довольно маленький и составляет от 100 до 110 г/кв.м.
  11. Оптимальная стоимость за такое качество товара.
  12. Богатая палитра цветов. Поверхность приобретает сочные и яркие цвета.

Данные лакокрасочные материалы ценят за их прекрасные эксплуатационные характеристики. С ними легко работать, состав эластичный, упругий и прочный.

Советы для начинающих художников

Тем и видов росписи множество, начиная от геометрических узоров, силуэтов и фигур и заканчивая натюрмортом, пейзажем или изображением бытовых сцен. Начинающим художникам лучше выбирать несложные темы, которые не требуют смешения цветов и прорисовки деталей.

Для этого подходят такие популярные направления в выборе вида росписи, как:

  • нанесение узора;
  • изображение мультяшных лиц или героев;
  • создание объекта (ягоды, фруктов, кактуса, божьей коровки, разных цветов и т. п.) с полным закрашиванием камня.

Последний чаще используют для создания предметов похожей формы. Например, для создания каменных кактусов подходят продолговатые и чуть искривленные камни, каплевидные камушки подходят для создания рыбок или птичек и т. д.

Однако маленькая площадь поверхности требует прорисовывания мелких деталей. Если начинающему художнику еще трудно работать с мелким рисунком, то лучше начать с росписи камней для аквариума. Это большие гладкие камни, иногда они имеют неправильную форму. Для начала полезно посмотреть мастер-класс по созданию рисунков на гальке, а потом уже придумывать собственные сюжеты.

Преимущества и недостатки наращивания французского маникюра акрилом

Чтобы получить объективное представление о современных технологиях, вы должны понимать, чем отличается гелем и акрилом. Поскольку наша статья посвящена акриловому маникюру, акцент сделаем именно на этом материале. Давайте посмотрим на ситуацию со стороны клиента, который хочет получить великолепный .

  1. Прежде всего, акрил имеет стойкий и весьма специфический запах, который у многих ассоциируется с больницей. Это является камнем преткновения для ряда клиенток салонов красоты, которые не хотят испытывать дискомфортные ощущения во время процедуры наращивания.
  2. Следующий важный недостаток связан с аспектами здоровья. Акрил не позволяет ногтям дышать, что может пагубно сказаться на состоянии ногтевой пластины. Также из-за присутствия химических веществ в составе материала он может вызывать аллергию.
  3. К плюсам акрила можно отнести его прочность и, как следствие, долговечность маникюра. Кроме того, акриловое наращивание френча обойдется вам дешевле, чем гелевое. Кто-то считает, что выглядят более элегантно и максимально приближенно к натуральному варианту. Но это преимущество, конечно же, субъективное.

Все остальные особенности относятся больше к техническим аспектам. Для профессионального мастера, как правило, не составляет труда перестроиться с акрила на гель, и наоборот. Конечно же, квалифицированные специалисты ногтевого сервиса сегодня предпочитают работать с гелем. Но не все любят и принимают новинки, поэтому кто-то продолжает действовать «по старинке»

Давайте перейдем к следующему важному моменту. Что можно сказать о визуальной стороне вопроса?

Как начать правильно писать масляными красками, когда набор художника собран?

Итак, вы собрали все необходимое, грунтованный холст закрепили. Что же делать дальше? Начинайте писать!

Я знаю, что у многих начинающих  художников возникает страх перед белым холстом, что то может пойти не так и все будет испорчено. Не бойтесь, ведь главное, просто начать!  А вот как перестать бояться и начать писать картины, читайте в статье-мотивашке.

Можно начать с незамысловатого сюжета, что в голову придет…  Например, мозаичный рисунок выбранными яркими красками,  который состоит из разных фигур, форм и символов. Ну, как древнеегипетские, помните?  А можно взять готовое изображение, и попытаться его скопировать на холст…

Такой подход к творчеству рекомендуют в арт- терапии и цветотерапии. Это здорово помогает людям избавиться от многих недугов.  Не верите? А вы попробуйте, почувствуйте силу цвета!

Начните рисовать — почувствуйте силу цвета!

Существуют разные техники письма масляными красками. Самые распространенные их них — многослойная живопись и Алла-прима. В них написано большинство самых знаменитых полотен, хотя есть и множество других техник.

Для тех, кто только начинает путь художника, сейчас главное начать, чтобы просто почувствовать структуру масляной краски, как она ложится на  холст, как получается красочный слой.

Кстати, знаете ли вы, что творческие люди обладают определенными качествами характера?  Почитайте, может вы от природы творческая личность, просто об этом не догадывались!

 Вот еще несколько советов:

Обустройте уголок для рисования в квартире. Света должно быть достаточно, чтобы работать днем без дополнительной подсветки. Именно в месте наилучшего естественного освещения ставим мольберт. Если естественного освещения недостаточно, воспользуйтесь дополнительным освещением, чтобы  на мольберт хорошо падал свет.

Старайтесь наносить масляные краски ровно, добейтесь равномерности на холсте. Если очень хочется нанести второй слой, не торопитесь; иногда нужно дать время для того, чтобы первый слой просох.

Смешивайте краски! Экспериментируйте с оттенками. Помните, что белый делает любой цвет светлее, а черный — темнее, с их помощью легко добиться нужного оттенка теней и бликов. Но сильно не увлекайтесь черным и белым, так как белила титановые, например, делают некоторые цвета мутными, а черным цветом вообще редко пользуются в классической живописи. Хоть в продаже у каждого производителя имеется несколько черных оттенков. Альтернатива  черному цвету может стать темный индиго… он мягче и нежнее на вид.

« Живопись – самое доступное и удобное из искусств» – Иоганн Гете, немецкий поэт, философ и мыслитель

Этих маленьких хитростей достаточно, чтобы начать рисовать масляными красками. Если вам понравится Арт-процесс и вы захотите вникнуть в него глубже, на более современном уровне, я с удовольствием поделюсь с вами своим опытом в статье об Развитии современной живописи. 

Дополнительные Видео- советы: 

Друзья, чтобы статья не затерялась среди множества других статейв паутине интернета,сохраните ее в закладках.Так вы сможете вернуться к прочтению в любой момент.

Кисти для нейл-арта

Для росписи ноготков можно использовать любые кисти в зависимости от желаемого результата. Для тонких линий и мелких деталей понадобится тонкая кисть. Для крупных изображений более широкая. На каждой кисточке стоит маркировка от 0 до 8, эта цифра является показателем толщины ворса.

Для росписи ногтей акрилом чаще используют следующие:

Кисть Рекомендации по использованию
Кисть 0,5-1 мм Легко прорисовывает мелкие элементы. Удобно обводить рисунок по контуру, выполнять штрихи, завитки или точки.
Кисть–лайнер 2 мм Можно использовать для рисования мелких и крупных рисунков с четкими линиями.
Плоская кисть Предназначена для выполнения широких линий. Удобно использовать для изображения лепестков, листьев. При совмещении цветов создает эффект перехода одного оттенка в другой.
Кисть-лепесток Кисточка со скошенным краем. В основном используют для китайской росписи. Выполняет все функции плоской кисти.

Наиболее популярные кисти для рисования на ногтях акриловыми красками

Не обязательно приобретать кисти из натурального ворса. Искусственный материал для рисования на ногтях более удобен: он впитывает меньше жидкости. Помимо этого, кисти из искусственного ворса дешевле и долговечней.

Основные правила

Итак, учимся рисовать маслом. Какие правила нужно соблюдать:

Обязательным условием написания любой картины является свет. Только правильно выставленное освещение позволяет добиться нужного эффекта. Художники начинают свою работу с контура будущей картины. Для этого хорошо подойдет уголь. Его можно легко стереть тряпкой и нарисовать заново неполучившийся элемент. Линии, которые нарисованы углем, необходимо закрепить на холсте. На картине все тона и тени получаются путем постоянного смешивания цветов. Нужно четко понимать, какие цвета нужно смешать, чтобы добиться того или иного оттенка. Мастера начинают писать свою картину с самых ярких элементов композиции. То есть, сначала нужно выделить самый темный элемент и самый светлый. Далее можно начать и все остальные детали. Как только основной набросок сделан, можно переходить к прорисовке

Но не стоит заострять свое внимание на одном элементе. Необходимо постепенно задействовать весь холст

Художники рекомендуют брать белил гораздо в больших объемах, чем краски других цветов, так как они используются чаще. Готовая картина сохнет в течение трех дней, поэтому можно делать поправки на холсте на следующий день после завершения работы

Не получившееся место можно снять шпателем. Это не навредит ни холсту, ни всей картине в целом. Работа останется такой же прочной. Для начинающих мастеров и любителей, пользоваться профессиональными красками невыгодно, так как у новичков в основном будут нарисованы эскизы. Для масляных красок необходимо подготовить специальное место для хранения. Что нужно для рисования (краски, кисти, холст, палитра) должно быть в одном месте, и при первой же необходимости их можно взять и использовать. После полного высыхания полотна нельзя поверхность протирать грязной тряпкой и трогать ее руками. Это может навредить внешнему виду общего рисунка.

Как правильно рисовать свои первые картины подскажут художники, которые могут похвастаться большим рядом полотен. Для рисования маслом на холсте существуют определенные техники рисования. Начинающему художнику нужно начать работать под присмотром опытного преподавателя. Как только написанные рисунки станут получаться, и будут выявлены свои методики, можно рисовать маслом самостоятельно.

На чем писать масляными красками и как начать рисовать могут подсказать и продавцы магазинов художественных принадлежностей. Существует много школ, где люди любого возраста учатся писать живопись. Учитесь рисовать только у хороших мастеров живописи!

Также рекомендуем посмотреть видео, где представлены уроки рисования масляными красками.

https://youtube.com/watch?v=54derPih_-g

Декоративная роспись стекла

Первые рисунки и орнаменты, которые нанесет рука начинающего художника на стеклянную поверхность, не должны быть слишком сложными. Если рисовать будет ребенок, можно предложить ему изобразить цветок, бабочку, украсить изделие облаками и солнцем, нарисовать дождь и т. п.

Техника

Для росписи стекла применяют сходные по исполнению техники:

  • простую заливку контура;
  • тиффани – создание сплошного узора из отдельных элементов, каждый из которых выглядит как деталь мозаики;
  • витражную роспись – выполняется специальными красками (прозрачными), каждая часть рисунка представляет собой темный контур, залитый 1 тоном.

Работа начинается с подготовки стекла. Для первых опытов можно расписать стеклянную банку, превратив ее в вазу. Чтобы легко снять с изделия этикетку, надо замочить его в теплой воде с моющим средством. Затем емкость моют и высушивают.

Если используется плоская стеклянная пластина, то после удаления пыли сухой салфеткой можно просто обработать поверхность спиртом или водкой, средством для мытья стекол, вытереть до сухого состояния.

Для росписи лучше выбирать качественные краски, например, от фирмы Olki или Decola.

Для росписи готовят:

  • краски и палитру;
  • несколько кистей (для каждого оттенка своя);
  • палочку или лопатку для смешивания красок;
  • растворитель с ацетоном в составе;
  • акриловый прозрачный лак.

Подготовленную основу раскрашивают в следующем порядке:

  1. Тонкой кистью наносят контуры рисунка, подложив эскиз на бумаге под пластину. Если выбрана техника тиффани, рисуют небольшие округлые контуры, из которых состоит большая деталь росписи (например, фон). Элементы рисунка могут быть целыми, если они невелики (лепесток маленького цветка и т. п.), их форма может быть любой. Когда все контуры прорисованы, изделие оставляют сохнуть на срок, указанный производителем краски. Если был использован объемный контур (рисуют им без кисти, выдавливая полоску из тюбика), нужно полностью высушить его перед раскрашиванием.
  2. Заполнить внутреннюю часть контура краской нужного оттенка. При рисовании в стиле тиффани можно в 1 элементе «мозаики» сделать 2-3 мазка разными оттенками цвета. Это придаст рисунку выразительность и создаст эффект объема. Для витража внутреннюю часть контура заливают 1 оттенком. Если рисуют предмет с тенью, делают несколько мазков более темным оттенком той краски, которой залит элемент.
  3. Готовое изделие высушивают, покрывают лаком. Чтобы сделать рисунок еще устойчивее к воздействию влаги при уборке, изделие можно прогреть в духовке. Стеклянную вещь кладут в холодный шкаф, а затем включают его, доводят температуру до +150°С, отключают и оставляют стекло остыть в печи.

Подготовка дерева

Покраска дерева предполагает выполнение комплекса работ.

Перед нанесением изображения основания предметов тщательно обрабатываются: выравниваются, шлифуются и зачищаются, покрываются грунтовкой для повышения адгезии. А чтобы продлить срок службы, изделия после покраски дополнительно покрывают лаком.

Пошаговая инструкция подготовки деревянного предмета к покраске:

  1. Поверхность изделия обрабатывается наждачной бумагой (зернистость 140-180). Для обработки изогнутых частей предмета можно использовать шлифовальную абразивную губку. Шлифование нужно выполнять только вдоль расположения древесных волокон.
  2. После проведения шлифовки с поверхности необходимо полностью убрать пыль специальной обтирочной тканью. Приобрести такую ткань вместе с наждачной бумагой можно в любом хозяйственном магазине или в торговых точках по рукоделию. При отсутствии обтирочной ткани можно воспользоваться тканевой тряпкой, смоченной водой и хорошо отжатой. Протирать поверхность изделия рекомендуется даже в том случае, если шлифовальные работы не проводились, т. к. имеющаяся на нем пыль будет мешать закреплению грунтовочного материала и краски.
  3. На подготовленную поверхность деревянной заготовки наносится грунтовочный слой под покраску, который улучшает сцепление раствора с древесиной. Грунтовку можно распылять по поверхности с помощью специального баллончика или наносить кистью. Сначала рекомендуется обрабатывать переднюю часть изделия, затем боковые и в конце – заднюю.
  4. Прежде чем приступать к покраске предмета, грунтовке необходимо дать полностью высохнуть. А чтобы поверхность получилась максимально гладкой, рекомендуется первый грунтовочный слой после высыхания зачистить наждачной бумагой и покрыть следующим. Такую процедуру рекомендуется выполнять до полного исчезновения неровностей на изделии.

Рабочее место

Техника рисования требует организации рабочего места согласно правилам:

  • освещение должно быть рассеянным;
  • на холст свет должен падать с левой стороны;
  • при искусственном освещении оттенки красителей на полотне холста могут меняться.

Подготовка палитры

На палитре рекомендуется разместить порции основных цветов, в том числе черного и белил. Между порциями красителей должно оставаться свободное пространство для возможности смешивания оттенков.

Подготовка поверхности для рисования

Поверхность для выполнения рисунков требуется очистить, обезжирить, нанести грунтовку для ровного покрытия краской.

Смешивание акрила

Акриловая краска для живописи смешивается на палитре. Для высветления основного тона в состав включаются белила, добавление белой краски осуществляется небольшими порциями при регулярном помешивании. Для затемнения основного цвета в состав включается черная или темно-коричневая краска. После получения основных навыков смешивания цветов можно составлять сложные комбинации оттенков.

Дополнительные советы

Прежде чем приступить к живописи, нужно ознакомиться с дополнительными рекомендациями:

  1. Для релакса и арт-терапии, а также желающим попробовать себя в роли художника, подойдет техника рисования по номерам. На отечественном рынке представлен широкий ассортимент наборов для творчества. В набор входят обработанный холст с подрамником, кисти, краски, эскиз картины и инструкция. Работа выполняется легко. Красящий материал наносится на полотно по номерам.
  2. Для прикладного творчества акриловой краской сначала на полотно наносят крупные элементы рисунка кистями с высокими номерами, затем средние и мелкие детали кисточками с меньшими.
  3. Во время работы палитру нужно увлажнять водой из пульверизатора каждые 15 минут, чтобы краска не успела высохнуть.
  4. Чтобы нарисовать элемент новым цветом, кисть нужно ополаскивать от старой краски. Достаточно промыть ее в стакане с водой и затем промокнуть чистой салфеткой.
  5. Краску используют в небольших количествах.
  6. Перед нанесением сложных цветов лучше поэкспериментировать и получить разные оттенки. Чтобы цвет был светлее, добавляют белила. Для получения темного тона добавляют черную краску.
  7. После высыхания полученное изделие можно обработать лаком для сохранности.

Для практического ознакомления можно посмотреть интересные видео с мастер-классами популярных художников.

Мне нравитсяНе нравится

Грунтовка

Бумага, холст, ткань, обезжиренная кожа, гипсокартон, деревянные, кирпичные, отштукатуренные поверхности… с акрилом возможно всё!

Какой тип поверхности вы используете? Если вы хотите в конечном итоге рисовать на холсте, бумага с эффектом холста — отличная отправная точка, она дешевле и имеет текстуру, подобную растянутому холсту. Доска, дерево — тоже отличный выбор. В зависимости от рабочей поверхности может быть сложнее или проще установить поверхность на мольберте.

Грунтовка обеспечит более гладкую и более плотную поверхность для краски. С акрилом её использовать не обязательно, но можно.

Какую картину выбрать – на холсте или картоне?

В качестве основы для рисования акриловыми красками берут:

  1. Холст.
  2. Картон.
  3. Доску.
  4. Фанеру.
  5. Стекло.

Раскраски на картоне

Лучшими производителями раскрасок на картонной основе являются:

  1. Schipper (Германия). Образцы имеют яркие, выразительные сюжеты, краски – с глянцевым эффектом, после нанесения которых не требуется обработка лаком.
  2. Plaid (США). Американские разрисовки на плотной бумаге предназначены для мастеров и имеют высокий уровень сложности. На картоне начерчены мелкие детали, требующие кропотливой работы.
  3. Dimensions (США). Особенностью рисования является постоянное смешивание красок, в результате чего получаются картины с эффектом фотографии.

Новичкам проще учиться технике рисования на картоне. Краска наносится ровными слоями, быстро впитывается в основу, не растекается, номера цветов и границы хорошо видны. Для объемного эффекта можно на картонную основу накладывать несколько слоев акрила. Картины имеют разные размеры. Их устанавливают на готовые рамки для фотографий.

Раскраски на холсте

Холст для живописи – это тканевая основа с полотняным переплетением пряжи. Его производят из льна, хлопка, синтетики. Встречаются также комбинированные материалы, состоящие из синтетики и хлопка, хлопка и льна.

Краски в готовом наборе для рисования.

Качество работы зависит от зернистости ткани. Мелкозернистые холсты гладкие, на них хорошо накладывается один слой краски за другим. Основа подходит для портретов и получения глубоких переливчатых цветов в технике глизаль. Для раскрашивания мастихином можно пользоваться тканью с крупной зернистостью. Она держит фактурную живопись без лишней деформации.

Тканевые основы в наборах свернуты в рулоны или закреплены на подрамники. Подрамники обеспечивают натяжение, пружинистость и отсутствие деформации, улучшают качество изделия. Некоторые производители приклеивают холсты на картон. Такие основы более тонкие за счет отсутствия подрамника, стоимость их ниже. В процессе раскрашивания ткань невозможно регулировать и натягивать, но она не растянется по окончании рабочего процесса.

Раскраска на холсте.

На арт-рынке картины по номерам на холсте представлены китайскими производителями, такими как:

  1. Hobbart.
  2. Menglei.
  3. Iteso.
  4. Color-Kit.
  5. Paintboy.

Существенных отличий между собой они не имеют. Встречаются даже одинаковые сюжеты для раскрашивания. Выбор нужно основывать на количестве акриловой краски в наборе. Акрил предлагается производителями в небольших баночках в вакуумной упаковке или в тюбиках Hobbart.

Процесс росписи камней

Процесс росписи начинается с подготовки поверхности камня. Если это мелкая ровная галька, а для росписи используется акрил, то грунтовать поверхность необязательно. Если камень имеет трещины, небольшие сколы или неровности, то грунтовка поможет замаскировать дефекты и выровнять поверхность, подготовив ее к покраске.

Грунтовка готовится из акриловых красок. В них добавляют в том же количестве клей ПВА и воды в небольшом объеме, чтобы получилась жидкая сметанообразная масса. Готовую грунтовку можно приобрести в художественном или строительном магазине, она подойдет и для камней.

После высыхания грунта приступают к наброску рисунка. Некоторые художники работают сразу с красками, так как акрилом легко перекрывать слои. Если делают эскиз изображения, то используют для этого простой карандаш. На маленьком камне прорисовать детали сложно, поэтому лучше набросать только контур.

По консистенции акрил напоминает гуашь, он не течет, ложится ровно и гладко, поэтому рисовать им удобно. Можно расписать поверхность одним тоном или накладывать краску небольшими мазками. Для тонировки акрил на палитре немного разводят водой.

Камень может быть закрашен полностью, если он расписывается под какой-либо предмет. Если это просто рисунок на камне, то его делают только с одной стороны. Лаком покрывают только рисунок. Делают это тогда, когда картинка высохнет.

Мне нравитсяНе нравится

Краски акриловые: как пользоваться

Акрил отличается универсальностью, но возможность применения выбранной его разновидности на имеющемся типе поверхности следует уточнять. Перед использованием материал нужно перемешивать. Наносится он кистью, валиком, мастихином или путем распыления. Достаточно 1-2 слоев, повторная покраска проводится после полного высыхания покрытия.

Акриловый состав разводят водой:

  • при использовании его в качестве грунта;
  • для снижения укрывистости, уменьшения расхода;
  • если он загустел вследствие продолжительного хранения;
  • в жару для замедления засыхания;
  • перед нанесением с помощью краскопульта или аэрографа.

Акриловые краски для рисования на холсте.

Вода должна быть прохладной. При нанесении рисунка лучше использовать влажную палитру, которая представляет собой вощеную бумагу, размещенную поверх увлажненного акварельного листа. На пластиковой палитре краска быстро густеет. Чтобы замедлить процесс, придется каждые 10-15 минут орошать ее из распылителя.

При переходе от одного тона к другому кисть ополаскивают водой, затем промакивают ветошью или салфеткой. При необходимости смешивания цветов действовать нужно быстро. Если делать это на бумаге, ее лучше предварительно увлажнить, хотя техника рисования по мокрому листу при работе с акрилом затруднительна.

На просохшую акриловую пленку можно наносить свежий слой без риска смазать предыдущий. Для получения четких разграничений и резких углов используют малярный скотч. Края наклеенных полосок должны плотно прилегать к подложке, краску наносят в этих местах не слишком быстро.

Для защиты готовых элементов от случайного окрашивания их обрабатывают маскировочной жидкостью. Продолжать работу следует после полного ее высыхания.

Инструменты нужно вымывать сразу по окончании работы. Если краска высохла, очистить их будет проблематично, т. к. сухой акрилат снимается только специальным растворителем. Хранят покрасочные материалы плотно закрытыми.

Рейтинг
( Пока оценок нет )
Понравилась статья? Поделиться с друзьями:
Мастер по всему
Добавить комментарий

;-) :| :x :twisted: :smile: :shock: :sad: :roll: :razz: :oops: :o :mrgreen: :lol: :idea: :grin: :evil: :cry: :cool: :arrow: :???: :?: :!:

Adblock
detector